Ф. Шиллер. Дон Карлос
Премьера 30 декабря 1976. Театр им. Моссовета
...Дон Карлос был создан на волне боли за человека... Актриса В.В. Сошальская, сказавшая как-то фразу о боли за человека как теме Бортникова, была права. Весь же спектакль не разработанный, Ю.А. Завадский не успел его концепцию опереть на фундамент. Но Бортников был, как Гулливер у лилипутов, как слон в игрушечном лесу. Он играл трагедию в окружении старомодной костюмной мелодрамы. Большой шиллеровский текст был им освоен, и он шёл по монологам. Его голос, как симфония, вносил своё, сегодняшнее осмысление событий, талантливо возвеличивал тему до обобщений трагедийного плана, опираясь на Шиллера. Глубокая гамлетовская тоска в его состоянии поразила меня: а ведь это была щиллеровская мировая скорбь (Weltscmerz), над которой мы никогда не задумывались всерьёз. "Мировая скорбь", то есть скорбь о трагически гибнущем мире, о его несовершенстве, звучала одновременно живо и современно. Врождённый дар мыслить в слове, в интонации, свойственный Бортникову, получал точное выражение.
Это исторически важный опыт - трактовка шиллеровского Дон Карлоса, - и как жаль, что она не вошла в полосу внимания театроведческой мысли!
Спектакль был обречён, и Бортников это понимал. И, наверное, где-то оттеняла его игру внутренняя, личная печаль. Эта роль и явилась переломной в его биографии. Он переживал внутренний стресс, понимал, как рушится целое вокруг него. Он, наверное, оплакивал Завадского и своё будущее, и после этого спектакля в его глазах появилась дымка печали, ставшая теперь одной из заметных его примет.
Нина ВЕЛЕХОВА. Журнал "Театр", №12, 1987
(6)